Une autre véritable légende de la musique s’en est allée. Roberta Flack, le chanteur récompensé par un Grammy qui a dominé les années 1970 et reste un titan du R&B, est décédé lundi par AP. Elle avait 88 ans.
Flack serait décédé entouré de sa famille lundi. Comme nous l’avons signalé en 2o22, Flack a révélé à l’époque qu’elle souffrait de SLA, également connue sous le nom de maladie de Lou Gehrig, et qu’elle n’était plus capable de chanter. Ses contributions musicales ont été rien de moins historiques, puisqu’elle a figuré à plusieurs reprises du Billboard dans les années 1970 avec des tubes intemporels comme “Killing Me Softly With His Song” et “Feel Like Makin’ Love”.
Pianiste de formation classique, Roberta Cleopatra Flack est née à Black Mountain, en Caroline du Nord, et a grandi à Arlington, en Virginie. Ses deux parents étant musiciens, elle a grandi en étant une grande fan de gospel et était elle-même une sorte d’enfant prodige, recevant un bourse complète à Howard à seulement 15 ans grâce à ses talents de pianiste.
Bien que Flack ait passé la majeure partie de sa vingtaine avec une vie plus privée, elle est devenue célèbre du jour au lendemain après que sa reprise de « The First Time I Ever Saw Your Face » a été utilisée dans le film de Clint Eastwood, « Play Misty for Me ». Cette exposition a aidé la chanson à devenir l’un de ses premiers grands succès, atteignant finalement le sommet des charts Billboard Pop et lui valant un Grammy pour le disque de l’année.
En 1973, son tube « Killing Me Softly With His Song » a également remporté un Grammy pour le disque de l’année, faisant d’elle la première artiste à remporter deux prix consécutifs dans cette catégorie. La chanson a également remporté le prix de la meilleure performance vocale pop féminine et a bien sûr inspiré d’innombrables artistes, notamment The Fugees qui ont apporté leur propre touche à la chanson en 1996.
Flack a reçu ses fleurs en retour en 2020, lorsqu’elle a remporté le prix Lifetime Achievement aux Grammy Awards. Tout au long de sa vie, elle a été incroyablement vulnérable et ouverte sur son amour et sa passion pour la musique et la façon dont elle nous relie en tant que personnes, en racontant songwriteruniverse.com en 2020 que « grâce à la musique nous comprenons ce que nous pensons et ressentons ». Elle ajoute : « Quel est le défi que que la vie présente, je suis chez moi avec mon piano, sur une scène, avec mon groupe, en studio, en écoute de la musique. Je peux trouver mon chemin quand j’entends de la musique. »
Flack a également été incroyablement franche en ce qui concerne le changement social et la justice sociale tout au long de sa carrière, entretenant des liens étroits avec des personnalités connues comme le révérend Jesse Jackson et Angela Davis. « L’activisme social dans la musique est essentiel », a-t-elle déclaré. Forbes en 2021. « Nous devons toujours essayer de prouver le changement pour rendre ce monde meilleur, plus gentil et plus pacifique.
Flack a publiquement soutenu le bien-être animal et l’éducation musicale à travers son Fondation Roberta Flack, qui a été lancé pour la première fois en 2010. Un documentaire sur sa vie et sa carrière, « Roberta », a été diffusé il y a quelques années, comme nous l’avons rapporté à l’époque. Il a été diffusé dans le cadre de Les Masters américains de PBS série en 2023, et est disponible à la location sur Prime Video.
Les hommages ont afflué sur les réseaux sociaux. Bernice A. King, fille de Martin Luther King Jr., a écrit dans son hommage sur Instagram : « Quel instrument puissant, synchronisé et magnifique tu étais… Merci. »
Jennifer Hudson a également écrit sur le décès de la chanteuse légendaire : « Je suis tellement triste d’apprendre le décès de Roberta Flack. L’une des plus grandes chanteuses soul de tous les temps. Reposez-vous bien, Mme Flack. Votre héritage perdure !!! »
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